"SONETO DE LA ESPERA", Amílcar Blanco

Esperarte sin fin es mi destino,

sin saber si vendrás, ni si tu paso

te llevará al abrigo de mi abrazo

o quedará por siempre en el camino.

La espera es el azar de nuestro sino

y tendrá consistencia de fracaso

si no llegaras nunca. Será el lazo

suicida de mi espera. El desatino

de haberme esperanzado, el embarazo

de haber soñado, yugular, supino

amarte sobre un lecho azul, de raso,

y que tu cuerpo, sobre malva y lino,

dejó su frente arder sobre mi brazo

y nuestro amor fue espiga de molino.

(Amílcar Blanco)

Pintura: "Amapolas", Patrice Marechal

A LA CATRINA O A LA ÚLTIMA TARDE

Ella estaba allí,

en esa alameda,

rodeada de hombres,

mujeres y niños.

Tarde de domingo,

ella me miraba

como sólo mira 

el sediento al vino.

Tarde de domingo,

esa última tarde

que pasé contigo.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: detalle de “Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central” (1948), Diego Rivera. Museo Mural o Pabellón Diego Rivera en la Alameda Central. México D. F.

 Nota: “La Catrina” es un personaje, ya mítico, creado por el ilustrador decimonónico mexicano José Guadalupe Posada, denominado originalmente como “Calavera garbancera”, en alusión al término “garbancero”, utilizado para designar a los indígenas y mestizos mexicanos que renegaban de sus orígenes para aparentar ser descendientes de europeos. Fue creada como caricatura de la clase social alta del México prerrevolucionario, pero también como una sátira a aquellos que, sin tener nada, querían aparentarlo todo, motivo por el cual se la representaba ataviada con sombrero de plumas, pero desnuda, como su propio autor la describe: "...en los huesos, pero con sombrero francés con sus plumas de avestruz".

Tiempo más tarde, el genial muralista mexicano Diego Rivera, admirador incondicional y, en cierto modo, heredero de José Guadalupe Posada, quiso rendir al mismo un homenaje, incluyendo, como motivo central, al personaje de la Calavera garbancera en el enorme mural, (15 metros de longitud),  que pintara, en 1948, para el comedor del Hotel el Prado.

En dicho mural, Diego Rivera intentaba representar la azarosa historia de México desde su conquista hasta los inicios del siglo XX, incluyendo a Hernán Cortés y a tres de sus más destacados mandatarios: Benito Juárez, Porfirio Díaz y Francisco Madero. Él mismo se representaba como adolescente al lado de su segunda esposa, la afamada pintora Frida Kahlo, ambos flanqueando a la “Calavera garbancera”, que el mismo Diego bautizó como “la Catrina”, pasando a ser éste un ser mítico, entroncado con las tradiciones nahuas del culto a los muertos y al inframundo y siendo la representación de la propia muerte, muy venerada el 2 de noviembre, día de difuntos, donde una nueva tradición establece que la Catrina visita, uno por uno, todos los cementerios y comparte ofrendas y alimentos con los muertos y sus familiares.

En 1985 el Hotel el Prado sufrió graves daños a consecuencia del gran terremoto que asoló el Distrito Federal, y un año más tarde, en 1986, se creó el Museo Mural Diego Rivera, un pabellón creado para albergar tan extenso mural en medio de la Alameda Central, el lugar donde el pintor había situado la escena del fresco, un hermoso parque del siglo XIX que se ubica en el centro histórico del D. F. al término del Paseo de la Reforma y a escasos metros de la célebre Plaza del Zócalo. 

Yo misma pude ver el mural in situ, en el año 2008, y su huella ha inspirado este humilde pero emotivo poema, homenaje a José Guadalupe Posada, a mi muy admirado Diego Rivera y al entrañable, (quizá porque la muerte para los mexicanos, dada su influencia indígena, se tiña de esperanza, casi de júbilo  y no de pesimismo), personaje de la Catrina.

Pintura: “Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central” (1948), Diego Rivera. Museo Mural o Pabellón Diego Rivera en la Alameda Central. México D. F.

RAÍLES DIVERGENTES

Él, maquinista de un viejo tren

alimentado por lumbre,

maniobra entre raíles

las trabas de un futuro

labrado con desmanes.

No tiemblan ya sus manos

cuando enarbola en ellas

la enseña del engaño,

ni los labios tremolan

con el fluir viscoso de falacias y ardides.

Ella, anónima pasajera

del vagón de cola,

un último vagón

carente de destino y nombre,

se monta y apea sin voluntad propia,

acaso el albedrío apropiado

por voluntad ajena.

Acelerados, corren los chopos

en carrera veloz,

y los abedules, robles y hayas,

todos, salvo aquellos álamos, que aguantan,

impertérritos, hasta que el tren pasa.

Y llegan los túneles,

los de madrugadas feroces

tintadas de ansias,

oscuros boquetes apostados

en la encrucijada.

Laxo aún espera el cambio de vías

en una alborada que apremia los tiempos,

hostiga los ritmos y oxida anaqueles,

y llegan los trueques,

de espacios y edades,

y sus dos caminos se ven separados

por una distancia,

obstáculo insalvable de ángulo obtuso.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Tren en la nieve, la locomotora” (1875), Claude Monet. Musée Marmottan, París

"SÓLO LAS AMAPOLAS", Amílcar Blanco

Roja como amapola crece el ansia

de mi sangre encendida al esperarte

y en pétalos de fuego el viento parte

preñado de una cálida fragancia.

Un aire marinero, una flagrancia

de sol y sal destruye al apartarte

un horizonte exento de estandarte.

Las amapolas dan tu resonancia.

Sólo las amapolas, pasionarias

del amor compungido de distancias

imposibles de andar y refractarias.

Y esos pétalos tiernos, sin ganancias,

vibrantes como labios puros; parias,

sólo besos al viento y arrogancias.

(Amílcar Luis Blanco)

Pintura: "Campo de amapolas", 1890, Vincent van Gogh, Gemeentemuseum Den Haag Collection, La Haya, Países Bajos

TU PERMANENCIA

Soy tu permanencia,

el relleno de ese sofá donde te acomodas,

la calada de humo de tu cigarro,

el sorbo azucarado de ese café que despeja tu mente

mientras tus pasiones te adormecen,

indolente ante ellas,

dejándote llevar, arrastrar por ese cauce sinuoso

de río que vierte a un mar de aguas procelosas.

Soy de ti tu calma y también tu furia,

y amo lo que ven tus ojos

y lo que dejan de ver

hundidos en la distancia.

Y así permanezco, inamovible, disfrazada de piedra

o de marisma salvaje,

tal vez de crisálida a punto de reventar el capullo

y escindirlo en mil pedazos

para salir de él airosa, glamurosa incluso,

ya no como horripilante oruga,

sino como multicolor mariposa

que se mimetiza con un ámbito que no es el suyo,

como un menesteroso camaleón falto de valor

para admitir su deuda con la verdad,

para aceptar la ignominia de ser sólo una sombra,

permanente sombra de tu figura,

pues allá adonde vas soy la sombra de tus tobillos,

de tu cintura, de tu cuello.

Soy tu permanencia y adonde tú vas, yo voy.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Block island harbor" ("Bloque del puerto de la isla"), Daniel Pollera

BOTELLA VACÍA

Sin ti
era una botella vacía
que solo conservaba
el rastro de su contenido.

Sin ti
el porvenir
era el flujo oscuro
que manaba del cadalso
que exterminaba los pájaros
y custodiaba los silencios.

Aterida, desmembrada,
dormías en la fosa
donde mi impericia
te había sepultado.

Pero el paso fortuito
de una luciérnaga
alumbró la noche
con su reluciente pólvora,

despertándote
y liberando
el vuelo tumultuoso de los verbos.

(Mayte Llera, Dalianegra)

Pintura: "Field of gold" (Campo de oro), Steve Smulka

TODOS Y CADA UNO DE MIS DÍAS

Todos y cada uno de mis días

quisiera abrazarte como abraza la hiedra a una ceiba sagrada,

y beber de tu savia el tiempo antiguo

donde el hombre y la quimera se fundieron.

Todos y cada uno de mis días

quisiera despertar al nacimiento de la noche,

y ante el fragor de un mar rompiendo en el abismo,

pronunciar tu nombre con un eco infinito.

Todos y cada uno de mis días

quisiera ser fiel al claro pigmento de tus iris,

y ampararme en el ardor de tu boca,

y en el cuero de tus palmas encontrarme.

Todos y cada uno de mis días

quisiera ser tuya; de tu pecho, su sierva,

y de tu orgullo, su dueña.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Vague et la perle” (“La ola y la perla”), 1862, Paul Jacques Aimé Baudry. Museo del Prado, Madrid

TUVE UN AMOR

Tuve un amor

de los que retoñan primaveras,

de los que son magma incandescente

y fluyen del epicentro.

Tuve un amor

de los que parecen inmortales,

de los que propician la euforia

y nacen de la alegría.

Tuve un amor

por quien me arriesgué a perderlo todo,

y me taló con su acero afilado

y me fragmentó en astillas.

Tuve un amor

que solo fue engaño,

solo sufrimiento, infierno.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Le repos d'Amélie" ("El reposo de Amelia"), Sándorfi István (Etienne Sándorfi)

AMORES VEDADOS

Amores vedados, navíos en cuyas quillas yace encallada

la dulzura del beso clandestino,

fruta almibarada navegando a la deriva

en las aguas salobres de dos cuerpos,

amores de marinero, uno allá en cada puerto,

marejadas de salitre lustrando pieles

en combustión permanente,

tersas, húmedas pieles,

doradas como el sol del mediodía

o pálidas como la luz de la albura.

Amores vedados, flores de jardín prohibido,

las flores que yo cultivo:

madreselvas y amapolas silvestres, 

de ignota fronda,

nacidas en la espesura;

azaleas y adelfas,

lacayas de mi terneza;

jacintos, lirios, narcisos,

bendecidos por las aguas;

tulipanes, flores rojas

que despiertan mis rincones

sedientos de su impudicia;

calas blancas, ataviadas de novicia

para extraviar su inocencia.

Amores vedados, timoneles de bajeles bucaneros,

jardineros sin guadañas ni tijeras.

Amores vedados, flores, barcos.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Desnudo con alcatraces (calas)”, 1944, Diego Rivera

MUERTE

Muerte,

puerta inevitable 

de cerrojos infalibles. 

Muerte,

asesina de tristezas

y alegrías,

fin de lo efímero,

comienzo de la nada 

o del todo.

Muerte,

conocedora suprema

de los días,

de las horas,

de los minutos y segundos que quedan.

Himno modulado en ecos graves

o en agudas resonancias,

partitura en clave de plañidera.

Muerte,

sola y próxima.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Le radeau de la Meduse” (La balsa de la Medusa), 1819, Jean Louise Théodore Géricault, Museo del Louvre, París

YACER A TU LADO

Yacer a tu lado,

con sonrisa de amapola floreciéndome en los labios,

y mirarte, mirarte con mirada limpia y desnuda,

mirarte como mira la primavera a la vida...

Y buscarte en rumorosas caracolas

y en el jade de las aguas torrenciales encontrarte,

y mirarte, siempre mirarte, anhelante,

con mirada limpia y desnuda

de aflicciones, de nostalgias y amarguras.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “On rocky shore” (“En la orilla rocosa”), Kathrin Longhurst

EN EL MAR DE MIS OJOS ASTURES

Decías que en el mar de mis ojos astures

zozobraba tu nave y naufragada se hundía,

como pecio custodiado por el abismo de mis pupilas.

Decías que tu amor no sería fugaz huracán,

sino cálida brisa acariciando mi piel;

que nunca tomarían los hielos

aquello que nos quemaba,

que nunca fenecería lo que ahora agonizó.

Decías, decías, tanto decías…

pero en todo aquello no había más que mentiras.

(Mayte  Llera, Dalianegra)

Pintura: "Leila" (1892) Sir Frank Dicksee

LAS OCAS DE MEIDUM

Quedaron mis ojos arrobados

en el silencio 

sostenido de la tarde,

cuando el fuego del sol 

ya se extinguía

sobre sillares de dorado resplandor,

y entre la polvorienta arena 

y el vaho de las tumbas milenarias,

aparecieron, con cromatismo redivivo,

como si el tiempo se hubiese detenido,

las apacibles ocas 

que pintaron en Meidum.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Las ocas de Meidum", friso perteneciente a la mastaba de Nefermaat y Atet, ubicado en la capilla de Atet, en la necrópolis de Meidum, Egipto, datado en la época del reinado de Seneferu, IV dinastía, Imperio Antiguo, sobre el 2630 a. d. n. e. 

Actualmente se encuentra en el Museo Egipcio de El Cairo, Egipto.

SI ME AMAS

Si me amas,

como ama el sol al mediodía,

quiero que me lo digas,

quiero que tu mirada

se pose sobre mi espalda

y sobre ella galope,

sobre mi grupa,

y navegue en mis brazos

entre la bruma,

y entre nieblas me diga

que tu sonrisa existe por la mía y por mi dicha.

(Mayte Dalianegra)

Pintura:"Pomps and vanities"  ("Pompas y vanidades"), 1917, John Collier

ESPEJISMO DE AMOR

¿Cómo no habría de ilusionarme el amor,

si él siembra mis mejillas de primaveras?

¿Cómo no habrían de ilusionarme las luces

que expanden al unísono tus pupilas?

Ay, amor de siestas y bacanales

sobre praderas vestidas de sedosas amapolas.

El amor es una ilusión, un espejismo,

una luz difusa que ilumina el corazón

cuando la memoria del tiempo propaga su estertor.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Wedded" (Conyugal), 1882, Frederic Leighton, Art Gallery of New Wales,  Sidney

ME HAS TRAÍDO LA DICHA

Me has traído la dicha

cuando el corazón me latía despacio,

desvanecido por el dolor,

fragmentado en millares de partículas,

como un vidrio roto por la desidia y el desamor 

de quien retribuía mis afectos con las miserias 

del engaño y la traición.

Llegaste con el embate de las olas

de un océano profundo y abisal,

con el latido del Magreb en los ventrículos

y el aroma de una concubina sellándote los poros.

Llegaste con furia de eterna primavera,

la de esas esmeraldas que guarnecen tus cuencas

y brillan como cometas bajo tus pobladas cejas.

Me legas la pasión por tanto tiempo deseada,

y en mis labios una sonrisa de amapola fresca

de pétalos dispuestos a volar con los alisios.

Me quedo con el sabor de tus besos

y la esperanza 

de verte a cada minuto

y de vivirte en cada una de tus letras.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Paolo y Francesca”, Edward Charles Halle (1846-1914)

EL AMOR

El amor que siento por ti

nació del áleph

cuya ínfima cifra

progresó en caracolas de fuego.

Fue un cigoto invisible

germinando en una vaina de crisálida

y, luego, una madeja de alas batiéndose

con suavidad de terciopelo.

Ofuscado, se enquistó en mi pecho,

y ahí se enconó su llama, afiebrándome.

Se enredó también en mis brazos y en mis piernas,

y su viento ululaba con el vértigo de la alondra,

y se mecía en mis venas como un pez sedoso

de agallas abiertas.

Pero ahora tiembla en mis mejillas

el pozo sobre el que se balancea y chapotea

una luna descolgada, y me turban las nubes

con bordes de acero.

No quiero que ningún arcángel

me expulse de tu carne sagrada.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "El beso" (1859), Francesco Hayez, Pinacoteca di Brera, Milán

TÚ ME INSPIRAS

Tú me inspiras como una hiedra 

que abraza mi pecho

para hacerme respirar el arrullo de una aurora

impenitente de miedos y de emociones.

Tú me inspiras como una vida 

que late en la profundidad de una caverna

y se acomoda a la oscuridad de su refugio 

de desbordada protección.

Tú me inspiras como unas llamas

forjadas en una hoguera de manos

y en un crisol de proclamas.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Mater Triumphalis”, 1892, Annie Louisa Robinson Swynnerton, Museo de Orsay, París

SI NO FUERA POR TI...

Si no fuera por ti,

qué tristeza habitaría en mi corazón,

qué desconsuelo.

Si no fuera por ti,

las arañas de cristal de esos salones

donde danza la brisa de la nostalgia,

se desplomarían al unísono

sobre mi cabeza.

Si no fuera por ti

y por tu sonrisa franca,

moriría cada noche sin ver despuntar el alba,

reventándome las sienes

torturadas por mi sangre.

Si no fuera por ti,

me ahogaría en mares de salivas apretadas,

y en el salar de mi rostro

se desecaría mi alma.

Si no fuera por ti,

esperanza de mi vida,

ya no sería este mundo un lugar para mis días.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Cena inconclusa en invierno”, Joanna Sierko Filipowska

SU MANO EN LA DISTANCIA

Tomó ella su mano en la distancia

y la condujo al centro de su pecho,

latía en él un corazón tierno,

un abismo recóndito de mansedumbres,

una sed implacable de amores

insondables perdiéndose en la gravedad

inescrutable y breve del ser,

en ese barranco infinito donde se despeñan los sueños

que no han tenido ni tendrán nunca un lugar.

Tomó ella su mano en la distancia,

para nunca más a ella renunciar.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Cupid and Psyche in the nupcial bower” (“Cupido y Psique en el tálamo nupcial”), 1793, Hugh Douglas Hamilton

 

NO SABRÁN

No sabrán ni tu nombre 

ni el mío,

no dirán de nosotros 

ni palabra,

hasta el tiempo danzará 

en nuestras exequias

para honrarnos con el laurel 

del olvido.

No sabrán de mi nombre 

más que fui

la que un día te juró 

amor eterno,

y en los brazos de la aurora, 

adormecida,

musité el sonido 

de tus besos.

No sabrán, 

vida mía, 

que te amé

como ama el rocío 

la alborada,

no sabrán que mi boca 

se fundió

con la espuma 

de tu Río de la Plata.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Andrómeda”, 1869, Edward James Poynter

 

¡NO PUEDO!

Cuando te enfadas conmigo

y tu enojo alcanza las ramas de los árboles cercanos,

también las de los plátanos, nudosos y desnudos,

que jalonan un sendero

allá por la Conchinchina,

y encrespa mares con olas como volutas jónicas;

cuando todo eso sucede

y quiero odiarte con  el odio que profesara Ulises al cíclope Polifemo,

¡no puedo!

Cuando me miras sin verme,

porque tu mirada se halla perdida dentro de tus pensamientos

y atisbo el vacío de mi soledad en ellos,

y te hablo y ni me escuchas

y te ruego y me respondes con el silencio;

cuando todo eso sucede

y quiero odiarte con el odio que profesara Medea al argonauta Jasón,

¡no puedo!

Las raíces de mi odio se han atrofiado en la planta

y sólo germina en ella un amor tan abisal,

que en filamentos se escinde

como selváticas lianas

y enmarañadas se enredan en tu corazón, amado.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Medea", 1868 , Frederick Sandys

VERDE

Verde como las plumas de un quetzal de Guatemala,

como el jade que fertiliza las pirámides 

de los mayas antiguos,

como el fulgor cegador de las esmeraldas del Serrallo

o la oriflama que ondea con la enseña del Islam.

Verde como un valle de mi Asturias,

malaquita lustrosa que escala las cordilleras

y declina en los arroyos.

Verde de mar y océano,

de absenta que las gargantas quema,

verde de botella y de manzana, de árbol y arbusto,

de trópicos y de Amazonia,

de praderas infinitas donde pastaron los siglos,

verde como la baranda a la que Lorca cantase,

verde como esperanza teñida de tinta glauca.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: "Fiore di vita" (Flor de vida), 1902, Giovanni Battista Carpanetto (1863–1928). Colección privada, Galería Sant' Agostino, Turín

TEJEDORA

Como en otro tiempo 

tejiesen las tiernas arréforas

el peplo sagrado de Atenea,

cuidando la urdimbre,

mimando la trama,

así tejo este poema para ti:

con las manos cegadas de palabras,

con los anhelos volando sobre tus huellas,

con la boca envuelta en la turgencia del beso

sobre la tibieza de una madrugada futura.

Soy perseverante Penélope

desmadejando en la noche

el ovillo nacido con la mañana.

Soy tejedora de sueños.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Penelope and the suitors” (Penélope y los pretendientes), 1912, John William Waterhouse

SEA ESTE AMOR

Sea este amor, que me puede

y me hinca de rodillas,

gélido beso de áspid

clavándose en el oscuro pezón

de la última reina de Egipto.

Sea templado acero toledano,

dispuesto a batirse en duelos encarnizados

y a morir en lances varios,

sediento de derramarse

como derrama la luna albura

por esos valles.

Sea este amor poderoso

continente 

que retiene mi poesía,

que me mengua y me acrecienta

con displicencia voluble,

que me tortura y me mata con tan sólo un silencio

o me devuelve la vida con la nimiedad de un gesto.

 (Mayte Dalianegra)

Pintura: “La muerte de Cleopatra”, 1874, Jean André Rixens